Getintothis Album Club # 6 menampilkan Swans, Plaid, M Craft, Minor Victories dan Peter J. Smyth



Harga
Deskripsi Produk Getintothis Album Club # 6 menampilkan Swans, Plaid, M Craft, Minor Victories dan Peter J. Smyth

Pemanasan hari-hari, memperpendek malam dan tanda-tanda pertama snuffle yang disebabkan serbuk sari pasti bisa berarti satu hal - kita sudah lama menunggu sampai musim gugur untuk setiap rilis album baru yang patut dicatat.

Atau bisa juga.

Meskipun benar bahwa permulaan musim panas memang mengantar mantra yang sepi saat band membajak alur festival dan pendapatan sampingan para penggemar dialihkan ke aktivitas ramah lingkungan yang lebih terbuka, namun kami dengan tekun menggali beberapa catatan yang mendengus yang pasti berbohong kepada Pepatah bahwa pernyataan artistik yang serius ditangguhkan sampai daun mulai berubah menjadi coklat.

Seperti sebelumnya, kami telah mencoba mengungkap beragam pilihan dan kami pikir kami telah memberikan inspirasi yang cukup bagi Anda untuk mengisi perangkat musik portabel Anda dengan beberapa album baru sebelum Anda menginjakkan kaki dengan iklim yang lebih hangat.

Seperti biasa, akan ada banyak hal yang telah kami lewatkan sehingga meninggalkan pemikiran Anda sendiri pada bulan terbaik ini baik di komentar di bawah atau di halaman Twitter atau Facebook kami.

Mantra Ben Lukas Boysen

Ben Lukas Boysen: mantra

Pita yang terhapus

Seperti Sun di tahun 1950an, Motown atau Stax di tahun 1960an atau ECM setiap saat, Erased Tapes adalah label rekaman yang harus diperhitungkan.

Anda tahu apa yang akan Anda dapatkan akan menjadi baik; Anda bisa menganggapnya sebagai hadiah. Rumah Nils Frahm, Kemenangan bersayap untuk Sullen, Kiasmos, Ensembel Immets / Kapal dan banyak lagi, sekarang mereka menambahkan anak berusia 31 tahun, Ben Lukas Boysen yang berbasis di Berlin ke daftar nama mereka dan album pertamanya untuk mereka, Spells, adalah seorang cracker

Dicampur dan dikuasai oleh Nils Frahm, ini cukup jauh dari karya Frahm sendiri untuk memberikan sebuah tandingan, namun cukup dekat agar sesuai dengan arahan umum tentang apa yang dibuat oleh Frahm dan artis lain pada label itu.

Ini adalah koleksi delapan lagu yang totalnya hanya kurang dari satu jam. Potongan-potongan piano yang diprogram terjalin dengan instrumen live - perkusi, gitar, piano, cello dan banyak lagi - untuk membuat rangkaian lagu instrumental yang woozy dan impresif yang meski tampak berkilau tipis pada awalnya mendengarkan, memiliki inti kemudi yang mengubur dirinya sendiri di dalam pikiran Anda.

Dengan lembut memetik senar di belakang akord piano yang nyaring di lintasan pertama, The Veil, terdengar seperti deru gerimis musim panas pada sore bulan Juni yang hangat sehingga Anda melihat keluar dari jendela untuk memastikan bahwa sebenarnya tidak hujan.

Nocturne 3 dan Nocturne 4 menunjukkan gema samar Mogwai atau Godspeed You! Kaisar Hitam tanpa terlalu turun tangan dan dengan sturm und drang menolak satu atau dua takik. Yang tidak sepenuhnya buruk.

Tema Sleepers Beat begitu sepi dan melayang sehingga harus diresepkan untuk penderita insomnia atau orang tua yang lelah yang berusaha membuat bayi yang lelah untuk mengantri. Golden Times I dan Golden Times II melakukan persis seperti yang mereka dengar dari judul mereka: membawa kembali kenangan akan masa-masa indah.

Dan begitulah keseluruhan album terdengar. Ini seperti sebuah soundtrack untuk sebuah film yang belum pernah dibuat, atau sebuah film yang menurut Anda Anda tonton namun tidak bisa kita ingat. Atau film yang hanya akan dimainkan dalam pikiran Anda sendiri; sesuatu yang pribadi dan hanya untukmu Rick Leach



Ingin menemukan lebih banyak? Kemudian menyelidiki dunia penemuan yang merupakan katalog belakang Albums Club kami.

M Craft Blood Moon

M Craft: Darah Bulan

Surgawi

Mengagungkan kegelisahan urban yang suram di Dalston yang mendukung kesunyian diam Joshua Tree memiliki efek mendalam pada M Craft dan, di Blood Moon, dia telah menciptakan sebuah album megah yang nyaris tidak menyamarkan gema lingkungan tempat ia diciptakan.

Setelah menyingkirkan gitarnya yang menyukai atmospherics piano, Craft telah menciptakan sebuah album dengan keindahan minimal yang meminjam kerajinan komposisi musik klasik dan menggabungkannya dengan kemegahan rock indie. Setelah memeluk kesendirian dan isolasi gurun Mojave, rasa ruang dan waktu menggantung sepanjang album karena liriknya menyentuh berbagai tema eksistensial yang mencakup cinta, isolasi dan hubungan manusia dengan alam.

Piano dan senar yang menyertainya digunakan untuk efek mencolok di sini. Wistful dan halus serta ambien dan sinematik, catatan dibuat pada dasar minimalis ekspansif dan menggunakan akord piano berlapis berkepanjangan untuk menciptakan suasana hati yang berkelanjutan dari introspeksi sekitar ambient. Ini mengungkapkan kelezatan emosional dari suara Craft yang menikahi kemewahan religius dengan keintiman konfesional.

Memang, inti dari kesuksesan album adalah penampilannya yang megah secara epik dengan cara yang hampir tidak ada. Ini adalah catatan yang terdengar penuh yang tidak berlebihan. Wastafel dapur belum dilemparkan ke dalamnya. Studio-tipuan telah - untungnya - telah dibiarkan seminimal mungkin. Ini mengisi ruang sepenuhnya dengan yang tampaknya sangat sedikit namun pada saat yang sama mengingatkan Anda akan ruang yang sangat luas, yang membuktikan bahwa ruang di antara suara bisa sama efektifnya dengan suara itu sendiri.

Album menyuntikkan tempo dan melodi saat dibutuhkan, Midnight yang mencekik memberi jalan pada nada piano ringan Cinta adalah Iblis yang memberikan ilustrasi sempurna, yang terakhir menggambarkan hubungan Craft yang penuh dengan cinta dan kesendirian. Sementara album lebih dekat Love is All memberikan momen realisasi diri yang menggembirakan di tengah lagu cinta konvensional, momen lain seperti Bidang Morphic yang disusun secara kompleks mengisyaratkan kerentanan yang membingungkan, kesedihan dan kesepian yang dalam.

Jika telah dikatakan bahwa hasil sampingan dari gejolak emosional yang intens semacam itu bisa menjadi momen kecantikan artistik dan kejernihan yang mencolok, maka Darah Bulan memberikan banyak bukti bahwa ini bisa terjadi. Paul Higham





kemenangan kecil

Kemenangan Kecil: Kemenangan Kecil

Lemak Possum

Hanya jarang yang disebut 'supergroup' melebihi jumlah bagian mereka. Kami tidak terlalu yakin mengapa. Mungkin itu adalah kurangnya keakraban antara anggota band; pemahaman dan kimia bawaan yang hanya ada dalam kemitraan jangka panjang. Mungkin ini adalah beban harapan kita sendiri untuk terlalu banyak memikirkan proyek sampingan yang dilontarkan dan dikompromikan antara pekerjaan utama para peserta.

Namun Kemenangan Kecil berhasil tanpa pernah mengungkapkan mengapa demikian. Terdiri dari Braithwaite bra dari Mogwai, Rachel Goswell dari Slowold dan Editor, Justin Lockey, album ini tampaknya dapat mengatasi pengaruh band induk kontributornya dan menampilkan dirinya sebagai sesuatu yang segar dan berbeda. Mungkin ini karena, atau meski, metode produksinya. Direkam hampir seluruhnya independen satu sama lain tanpa pertemuan anggota untuk sesi rekaman terikat waktu konvensional yang luar biasa adalah bahwa ia bekerja sebagai keseluruhan yang kohesif.

Namun demikian. Dibangun di sekitar mengemudi dan edgily-noir percussive propulsion dan dinding Braithwaite dengan suara sonik yang khas, album ini tetap disatukan dan dipinjamkan oleh vokal Goswell yang menimbulkan getaran yang menaiki puncak suara sonik tanpa pernah tercekik di dalamnya. Lagu-lagu seperti Seratus Rope secara positif mengeposkannya sekaligus menunjukkan sensibilitas pop yang mencolok yang membawa forep terbaru Mogwai ke synth eksploratif ke arah yang baru.

Album ini menemukan dua kontributor kontras yang bertemu dengan beragam kesuksesan. Backing vocals dari The Twilight Sad's James Graham menambahkan kedalaman dan rasa keagungan pada Scattered Ashes, namun ini adalah masuknya Mark Kozelek yang baru-baru ini disalahartikan yang akan dianggap tidak pantas kontroversi oleh pengadilan. Melakukan duet dengan Goswell on For You Always lagu terasa tidak sesuai dalam konteks sisa rekaman. Memiliki aliran infark vokal yang singkat dan sebanding dengan keluaran Sun Kil Moon yang baru-baru ini Kozelek, hal itu ada sebagai panggilan dan tanggapan, karena keduanya merespons secara nostalgia untuk mengenang pertemanan lintas benua yang telah lama dibudidayakan dengan cara yang membuat jelas Kedalaman perasaan saling saling terhadap satu sama lain. Ia bekerja sebagai bagian mandiri namun mungkin kurang berhasil dalam konteks album.

Kemenangan Kecil mungkin akan bertahan dalam ujian waktu sebagai contoh langka dari sebuah album kolaboratif yang berhasil, mungkin karena ruang yang diberikan dalam pembuatannya dan terutama karena tidak terasa seperti menyiram varian band induk. Ini berdiri dengan bangga atas kelebihannya sendiri dan menjadi lebih baik untuk itu. PH





Ohioan Kosong Setiap Mt.

Ohioan: Kosong / Setiap Mt.

Robot Emas

Seperti kebanyakan catatan yang dibangun di seputar sebuah konsep, pada nilai nominal ini pasti mengerikan.

Kosong / setiap gunung oleh pemimpin band Ohioy Ryne Warner bermarkas di sekitar visi masa depan dystopian Appalachia dimana lahan pegunungan subur dan kaya raya yang begitu terbenam dalam pengetahuan dan mitologi musik Amerika telah dihancurkan oleh kepunahan dan kepingan gunung. Album ini menyajikan suara tanah yang direduksi menjadi gurun gersang dan dengan demikian memadukan sekumpulan musik Appalchia tradisional dengan pengaruh Timur Tengah dan Afrika Bagian Barat.

Apa yang paling aneh dari catatan ini adalah bahwa ia bekerja sebagai satu kesatuan kerja - dalam konteks musik murni, dampak dari protes lingkungan mungkin kurang jelas.

Sejauh yang kita tahu itu hanya menjadi kait untuk menggantungkan topi seseorang, dan ini adalah topi yang sepertinya sesuai dengan selera kita. Lagu pembuka dimulai dengan instrumentasi yang dipengaruhi bluegrass sebelum memberi jalan pada musik yang tanpa henti dalam intensitasnya yang berputar-putar dan, dalam penggunaan sisik Afrika dan laras alternatifnya, membangkitkan debu gurun Afrika dan semangat Taureg seseorang seperti Tinariwen.

Entah bagaimana, hal itu berada di bawah pengaruh mistisisme yang membangkitkan Timur Tengah, mengingat stylings Lebanon yang disebarkan oleh Israel di Hati-Ku ditambah dengan intensitas mendesak dari Godspeed You! Kaisar hitam yang darinya semangat pemrotesnya telah dipinjam. Setiap trek mengendap ke dalam alur yang berulang secara khas yang membangun dan membangun sekitar drum cairan dan riff prog yang terinspirasi yang menarik perhatian Anda.

Untuk semua pembicaraan tentang pengaruh non-pribumi, ada banyak pengingat bahwa ini juga membawa pengaruh musik rakyat dan negara Amerika, yang paling baik ditangkap pada Suka Survival Like yang pedih, dengan lirik penutupnya "seperti cinta seorang ibu untuk anak tunggal" . Sebuah pengingat bahwa musik Amerika adalah gabungan dari banyak budaya yang berbeda dan bahwa, melalui musik, kita dapat merayakan aspek pemersatu imigrasi dan multikulturalisme yang memungkinkan kita untuk berfokus pada kemungkinan tak terbatas untuk pencerahan budaya jika tidak selalu melakukan pengayaan keuangan. PH





TAMB138DA_PalaceWinter_WaitingFOrTheWorldToTurn

Istana Musim Dingin: Menunggu Dunia Berubah

Tambourhinoceros

Duo yang berbasis di Kopenhagen / Melbourne Palace Winter pertama menarik perhatian kita kembali pada akhir 2015 dengan single Menton mereka, yang kami sebutkan di track teratas kami tahun ini, dan selanjutnya memperkuat status mereka sebagai pemain serius untuk menonton dengan Soft Machine yang halus. Sekarang, mereka telah merilis salah satu rekor debut terbaik tahun ini sejauh ini.

Membuka dengan piano Dune Wind yang hangat dan ekspansif, album tersebut memiliki suara yang sangat dipengaruhi oleh Americana dan altemik Perang Narkoba dan Band Kuda. Hangat, suara gitar chiming menenun di antara soundscapes psychedelic dan vokal yang jauh dari Carl Coleman, memberikan nuansa musim panas.

Ini mudah didengar, dan cukup mudah duduk dengan tenang di latar belakang, membuat soundtrack hari yang cerah, tapi juga dengan lapisan dan lapisan suara dan tekstur bagi mereka yang ingin menggali lebih dalam.

Psychedelic musim panas pop telah cepat menjadi hutan yang sangat luas dari sebuah musik, mudah bagi band baru untuk tersesat. Ada begitu banyak band yang mengendarai di belakang kesuksesan orang-orang seperti Tame Impala, jadi dibutuhkan sesuatu yang istimewa bagi sebuah band untuk berdiri. out, tapi Palace Winter tentu saja. Rekor ini diproduksi dengan sangat baik, lancar mengalir dari awal sampai akhir, padat di seluruh, dan trek seperti Hearts to Kill dan H.W. Menjalankan adalah standouts besar dengan potensi tunggal. Adam Lowerson





Plaid

Plaid: The Digging Remedy

Melengkung

Pelepasan oleh salah satu tindakan elektronik yang paling berlangsung di sebuah negara dari sebuah album baru di salah satu label yang paling ikonik dan sepatutnya terkenal adalah penyebab perayaan yang tenang dan kesempatan untuk meluangkan waktu bersama seorang teman terkenal.

Namun The Digging Remedy pada awalnya mengacaukan ekspektasi. Setelah sebelumnya unggul dalam keanggunan diukur menggabungkan crispness of beat dengan pendekatan yang lebih melodi, di jalur pembuka, Do Matter, Plaid sedikit menggeser fokus. Ini sama sekali lebih gelap dalam nada, sebuah lagu yang melayang mengancam di setengah bayangan daripada menyodorkan barang-barangnya di tengah panggung dengan rasa percaya diri yang tak acuh. Sama seperti iklim saat ini, tidak pasti dan firasat dan bercampur dengan ancaman.

Setelah itu album tersebut menemukan dirinya berada dalam wilayah yang lebih akrab dan hangat yang menunjukkan ringannya sentuhan dan minimalisme para penciptanya. Ini bukan elektronika yang memusingkan yang menyerang indra Anda pada setiap putaran yang diberikan. Mungkin karena kepercayaan diri terbawa dari pengalaman, ada pendekatan yang kurang pasti untuk dimainkan sehingga menghasilkan album yang diartikulasikan dengan baik dengan deretan suaranya yang diberi waktu untuk hidup, bernafas dan saling overlay.

Album di dekat Wen adalah jumlah yang megah dan agung yang mendekat - tapi tidak cukup - untuk menghindari fragmentasi electronica yang glitchy yang mendukung keakraban instrumentasi konvensional yang hangat. Di mana album dimulai dengan ancaman ancaman terselubung, ia selesai dengan selimut kenyamanan aural yang mirip dengan kursi berlengan yang nyaman dan perapian kayu pada malam musim dingin.

Mungkin ini meredam rasa kegembiraannya. Tapi, apa yang dikehendaki Plaid dalam kegemaran muda mereka lebih dari sekadar mengimbangi kepastian yang disempurnakan dan, meski tidak menawarkan sensasi sebentar, kesempatan yang diberikan di sini untuk introspeksi otak seharusnya tidak terlalu tergesa-gesa diabaikan. PH





Peter J Smyth

Peter J. Smyth: Asap Hitam

Tuhan tidak dikenal

Emerging Liverpool record label God Unknown mengumumkan diri mereka kepada dunia dengan serangkaian single split tujuh inci yang memperjuangkan beberapa tindakan psikis terbaik. Ini adalah label yang bertekad untuk menemukan bagian gelap dari genre tersebut, yang bermaksud menggali ceruk terdalamnya untuk menyinari suatu tindakan terberat dan paling mengubah pikiran.

Oleh karena itu mungkin mengejutkan bahwa salah satu pelepasan panjang pertamanya terdiri dari seorang pria bersenjata yang sedikit lebih kuat daripada gitar akustik solo. Mungkin Anda akan sedikit terkejut saat mengetahui bahwa Peter J. Smyth dinyatakan terlibat sebagai frontman pembawa acara angkasa paling terkenal di Monaco Mugstar.

Tidak puas dengan telah memainkan peran dalam salah satu rilis terbaik tahun ini, Magnet Musim Magnet Mugstar, Smyth menunjukkan bahwa dia mampu melakukan sesuatu yang lebih rumit dan tidak terlalu memukau. Mengungkap lirik observasional yang jujur ??dan terbuka dan gaya memetik jari ini bisa, di satu sisi, jatuh ke dalam jebakan bungkusan penyanyi dan penulis lagu standar.

Namun tidak. Sonically itu lebih menarik. Garis gitar dikirim hanya dengan sedikit kekuatan, sebuah intensitas yang mengisyaratkan ketegangan dan kemarahan yang merinding. Gemuruh latar belakang disonansi elektronik ambien menambah suasana yang tidak menyenangkan. Sementara rekaman dengan sempurna menangkap rasa keintiman, gema hantu, rasa ruang dan jeritan jari pada fretboard.

Tengah jalan ini tidak. Kemenangan yang tenang dan bersahaja itu pasti terjadi. Jika Anda menyukai apa yang Anda dengar dan piringan hitam adalah barang Anda, maka ini adalah terbatas pada 500 penekanan pada vinil merah mulia - jadi jangan berkeliaran. PH




angsa-the-glowing-man-560x560

Swans: The Glowing Man

Catatan Tuhan muda

Sejak melakukan reformasi di tahun 2010, Swans telah menghasilkan musik dengan kualitas yang menakjubkan dan menakjubkan yang Anda tahu tidak dapat bertahan selamanya. Michael Gira telah mengumumkan bahwa setelah peluncuran ini, album keempat mereka sejak reformasi, bahwa ini adalah untuk Swans. Sebuah angsa jika Anda mau. Album ini akan dirilis, akan ada beberapa tur dan kemudian selamat tinggal dan selamat tinggal dari Mike dan Happy Toreadors of Swing.

Sebenarnya tidak perlu terlalu murung dan sedih, karena walaupun Gira menyebutnya satu hari untuk pengulangan Swans ini, dia memastikan bahwa dia dan beberapa versi Swans yang telah ditentukan akan melangkah maju untuk mengisi kekosongan tersebut. Hore!

Berbicara tentang rongsokan, itulah yang banyak dimiliki The Glowing Man, dan jika tidak secara langsung dan eksplisit, maka dengan kesimpulan. Musik yang membentang sendiri selama dua jam album untuk mengisi kekosongan, seperti bintik debu yang melayang di antara galaksi.

Dua lagu pertama, Cloud of Forgetting dan Cloud of Unknowing, bertahan selama 38 menit gabungan namun saat itu masih cair; Mereka bisa bertahan selama lima menit atau lima jam. Anda menemukan diri Anda terbungkus di dalamnya dan dengung tak berujung tak berujung dan esensi berputar yang mereka tampilkan membuat Anda sadar bahwa Anda mendengar sesuatu yang sangat istimewa.

Lima lagu dari The Glowing Man dipratinjau dalam bentuk demo pada edisi terbatas edisi terbatas / edisi terbatas edisi terbatas, The Gate, dirilis sebagai cara untuk menyediakan dana untuk album ini dan ini adalah investasi yang bijak. Lima track demo itu tidak kasar dalam diri mereka - mereka tentu saja tidak dilemparkan bersama - dan versi baru ini tidak berbeda secara radikal, hanya diasah dan dipoles, dipoles, dan diasah sampai tidak bisa lebih baik lagi.

Sorotan album pada beberapa mendengarkan pertama adalah lagu yang didemonstrasikan di The Gate, Frankie M, dua puluh menit plus epik lainnya, yang dibangun dan dibangun sampai, seperti bintang yang sekarat, yang meledak di bawah misanya sendiri.

Secara keseluruhan, The Glowing Man tampaknya menjadi album yang sedikit lebih reflektif dan dianggap dari Be Be Be 2014 dan dalam arti yang aneh, agak sepi ..

Istri Gira, Jennifer, mengambil vokal utama di jalur pendek (5 menit) When Will I Return? bernyanyi dengan sedih dan dengan sikap menantang "Saya hidup / saya hidup". Sebuah lagu harapan sejati. Angsa jauh dari mati. RL





wildhood_vert

Wildhood: VERT

Hari trippy

Beberapa bulan yang lalu, dunia bereaksi berlebihan terhadap single solo debutnya dari mantan One Direction thingy Zayn Malik. Terlepas dari semua hype tentang Malik yang mencolok dan menempa suaranya sendiri, bahan solonya pada dasarnya berakhir terdengar seperti One Direction seandainya mereka sok dan bersumpah. Ulasan dari orang bodoh menyatakan bahwa ia telah dewasa, meskipun lirik remaja seperti; "Kami akan membuat marah tetangga" dan "Berada di tempat tidur sepanjang hari, tidur seharian, tidur seharian, bercinta dengan Anda, dan bertempur", disampaikan dalam sebuah melodi yang masih terdengar sangat hambar 1D-ish.

Baru-baru ini kami hanya mencari musik baru dan menemukan EP dengan sesuatu yang disebut Wildhood. Benar-benar menikmati EP debutnya, bidang kiri Vert, kami melihat lebih jauh ke dalam kelompok tersebut, dan terperangah untuk menemukan bahwa ini adalah gagasan dari Jordan "Rizzle" Stephens dari teman disko sekolah favorit Rizzle Kicks.

Hebatnya, Stephens telah diraih dengan rilis ini apa yang kami diberitahu Malik tercapai, namun akhirnya gagal dilakukan. Sementara Rizzle Kicks sebagian besar adalah tindakan berbasis berbusa, Wildhood jelas dewasa - yaitu musik dewasa dan konten dewasa (karena ada perbedaan antara keduanya). Berbeda dengan penggemar One Direction yang bisa dengan mudah menikmati karya solo Malik tanpa ditantang, yang satu ini pastinya bukan untuk penggemar Rizzle Kicks.

Ini eksperimental, gelap dan pasir dan (berani kita katakan) rumit. Ini sangat jauh dari hip-pop yang tidak berbahaya. Anda bisa mendengar gemerlapan Bowie, Drake dan Velvets di sini, serta sedikit sentuhan funk seperti Pangeran minimalis, begitu pula Portishead dan Nenah Cherry. Ini adalah rilis yang sangat unik.

Baggy menendangnya dengan bassline pengemudi dan Stephens bernyanyi dengan suara tipe Ghostpoet, sebelum Double Dark beralih ke perasaan yang hampir menyedihkan. Benci aku yang lain jelas menonjol, dengan beat back funky, jazzy berkembang dan solo gitar fuzzy.

Juga tidak seperti Malik - dan hampir semua kasus bintang pop muda mencoba membuat musik dewasa, dalam hal ini - tidak tampil sebagai putus asa atau terpaksa. Kedengarannya percaya diri dan informasi. Karena disonansi antara ibu rumah tangga Stephens dan Vert, sulit membayangkan proyek itu sama populernya dengan penonton, tapi kami yakin itu niatnya.

Terus terang, Rizzle Kicks memiliki umur simpan yang terbatas seiring pertumbuhan penonton mereka. Kita pasti ingin mendengar lebih banyak dari ini. Dengarkan tanpa prasangka. Shaun Ponsonby.Baca juga: harga piala
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.